Mettre l'hypnose en musique

Benjamin Ribolet, compositeur de musique, pour différents médias, d’abord dans l'animation, où il compose pour des séries telles que "Alvinnn!!! & the Chipmunks" et "Xiaolin Chronicles". Il compose des musiques pour des grands parcs d’attraction : "Attention Menhir!" et "Toutatis" pour le Parc Astérix, ainsi que "Chasseurs de Tornades" pour le Futuroscope pour lesquels il dirige des formations prestigieuses comme l'Orchestre national d'Île-de-France. Il compose des musiques de films, de documentaires (La revanche de Vermeer) ainsi que des mises en sons et musique pour des pièces de théâtre (Le Procès d’une vie).

Nadège Maunoury est infirmière puéricultrice, formatrice en hypnose et thérapeute familiale systémique. Elle cherche dans les arts différents moyens de développer la créativité. Passionnée d’écriture sous différentes formes, son attrait pour la réalisation de court-métrages la pousse à utiliser la musique comme support de création et d’accompagnement hypnotique pour les patients. Co-auteur de l’ouvrage BAO de la communication thérapeutique (Ed Dunod 2024), Nadège utilise différents médiateurs auprès de ses patients, dont la musique prend une part importante.

Leur rencontre se fait lors d’un festival de réalisation de courts-métrages, comment la musique sublime, complète une histoire ? Ou comment un film se trouve modifié par la bande originale ? Leur réflexion se tourne alors vers un co-apprentissage : quelles transformations peuvent s’opérer en hypnose avec accompagnement musical ? Comment les soignants peuvent utiliser le langage musical comme complément des séances d’hypnose ? Autant de questions auxquelles Benjamin et Nadège réfléchissent ensemble dans la préparation de cet atelier, apprenant l’un de l’autre et ayant à cœur la transmission.

L’animateur plongera donc le groupe dans une ambiance musicale à travers l’écoute d’extraits musicaux et l’analyse du langage musical. Un morceau flamboyant peut être propice à la conclusion d’une épopée, et précédé par une ambiance suscitant une certaine mélancolie. De la peur à la frayeur, certains jeux de styles peuvent susciter de l’angoisse. Ennui, maladresse, doute, effroi, sidération, amour, triomphe… Tant de nuances que le langage musical peut transmettre. Ainsi l’hypnothérapeute peut s’orienter parmi une palette de compositions musicales pour s’adapter aux besoins singuliers de son patient.

Puis l’animateur se servira de cette base de connaissances comme structure de séances d’hypnose.

• Comment le contexte de composition d’une chanson peut devenir une métaphore thérapeutique pour le patient ?
• Quelles variations peut-on ressentir à l’écoute d’une musique ?
• Sur quelle structure musicale familière peut-on faire reposer l’accompagnement hypnotique ?
• Quelles utilisations en pratique professionnelle ?

Discussions :

Un retour en groupe approfondira les remarques sur l’hypnose en musique pour son utilisation en pratique quotidienne. Les participant.es pourront faire bénéficier le groupe de leurs expériences cliniques avec la musique.

Les échanges nourriront le débat. Faut-il être musicien.ne pour savoir utiliser la musique lors des séances d’hypnose ? Quels sont les différences avec la musicothérapie ? Comment s’adapter à la playlist des patients ?